艺术家野口勇(isamu noguchi，1904-1988)最早尝试将雕刻与景观设计结合起来。不锈钢雕刻具有耐空气、蒸汽、水等弱腐蚀介质和酸、碱、盐等化学浸蚀性介质腐蚀的特性，因为不锈钢雕刻有诸多的优越性。这位多才多艺的日裔美国人一直致力于室外场地的雕刻工作，在许多游乐场的设计中，他将地球表面雕刻成各种各样的3d 雕刻，如金字塔、圆锥体、悬崖、斜坡等，再结合溪流、水池、滑梯、攀爬架、游戏室和其他设施的布置，为孩子们创造一个自由快乐的世界。

　　野口勇最着名的园林作品是1956年设计的巴黎联合国教科文组织总部庭院。这个0.2公顷的庭院是一个用土、石、水、木塑造的地面景观，今天，庭院已经因树木长得太大而不易辨认了，但是树冠底下起伏的地平面的抽象形式，仍然揭示了艺术家将庭院作为雕刻的想法。

1983年，野口勇在加利福尼亚设计了一个庭院，叫做加利福尼亚情景。在这个基本正方形的平面上，野口勇以一种看似随意的方式，将一系列规则和不规则的形状，放置在一个平面上，以一种特定的叙述来引起人们的反应。

　　野口勇曾说：我喜欢想象把园林当作空间的雕刻。他是艺术家涉足景观设计的先驱者之一，他的作品激励了更多的艺术家投身景观领域。今天，艺术家参与创作的景观作品比比皆是。

女艺术家塔查(雅典娜塔查1936 -)已经工作了20多年，创造建筑雕刻在特定的地点，导致一个独特的组合，户外雕刻和景观。她的灵感来自于落潮留下的起伏的沙滩，丘陵地区典型的梯田农业景观，海边岩石上的贝壳沉积物，鸟类的羽毛，以及自然界所有的自然层。因此，她的大部分作品是基于各种形式的复杂梯田，弯曲，直线，之字形，分层，形成有趣和独特的硬地景观。

　　苏格兰以及诗人、艺术家芬莱(Ian Hamilton Finlay 1925-)于1967年开始进行建造的小斯巴达(Little Sparta)花园，充满了发展具有重要象征研究意义的雕刻物和有隐含教育意义的铭文。他通过将诗、格言和技术引用文刻在我们花园里把自己的理解和看法直接加于社会景观设计之中，与中国传统古典园林中的题刻有异曲同工不同之处。